viernes, 31 de enero de 2014
El hombre que viene de lejanas tierras para decir algo : Atahualpa Yupanqui por Dj Iz.
Escuchar a este hombre llamado Atahualpa Yupanqui
, que quiere decir el hombre que viene de lejanas tierras para decir
algo, eso significa el nombre de tan notable cantauator , poeta ,
escritor , que mas se puede decir de este mitico, hombre.
Luca Prodan dijo en una de sus ultimas declarciones , que el era uno
de los unicos artistas que cantan con el corazon , y es cierto el solo
oirlo , y saber lo que piensa este gran hombre , me lleno de muchas
epectactivas , ahora muero por conocer Paris , y conocer la tierra donde
el nacio. Un dia como hoy 31 de enero nace este gran autor , si Uruguay
tuvo un Alfredo Zitarrosa Argentina tuvo un hombre llamado Atahualpa Yupanqui.
Dj iz
Dj iz
martes, 28 de enero de 2014
DJ Iz residente en el nuevo Nirvana Retro Bar.
Amig@s , les cuento con mucho agrado que encontré un lugar donde siguiere presentándome como Dj , tras haber cumplido 4 años de residencia y resistencia en Barranco en el Ex - Tábano , vuelvo a iniciar un nuevo ciclo en mi nueva etapa de Dj tocando en el mero centro de Lima , lugar que siempre me agrado por su cultura e Historia , cada calle , cada avenida , tiene una historia, cada lugar se hace histórico. Claro ejemplo de resistencia es el Averno un centro Cultural Bar que tiene ya peleandola mas de 14 años , y ahí siguen en la lucha. La apertura de nuevos espacios en Lima es positiva y significativa , pues quiere decir que la movida actual no solamente se queda en algunos distritos. El Nirvana Retro Bar llega en un momento donde aquellos que estaban cansados de no saber a donde ir en el Centro de Lima en un fin de semana , tienen ahora una nueva opción . La noches serán matizadas de buenas pinceleadas musicales , las épocas que marcaron la música estarán en este nuevo espacio. Invito a todos aquellos que alguna vez me siguieron la ruta y a todos aquellos que quieran pasar un rato divertido con buena música y un buen ambiente.
Les cuento que la cita inaugural es el Sábado 1 de febrero , con la banda Cuchillazo , unas de las mejores bandas del medio local , su propuesta es buena y tiene integrantes de buen nivel musical. Ellos aperturan el ciclo de conciertos , en el cual tendré la misión de hacerles un buen intro y después del Show también , la energía desplegada por aquella banda , seguirá sonando durante toda la noche junto a otras el cierre lo haré con lo mejor de mis set's.
Ahora , si no te dio tiempo de ir , el Sábado 1 , te invito a mi fecha oficial que es el 7 de febrero. Ahí estaré poniendo todos los viernes y sábados desde las 10pm y estaré atento a tu buen gusto musical. Los espero amigos y pasen la voz que se vienen buenas nuevas para todos!
La cita es : Centro de Lima - Jr Callioma 828.
DJ Iz.
Dejo el evento del 31 y del 7:
https://www.facebook.com/events/570678409684918/
https://www.facebook.com/events/284147178400949/
Se enciende la pista...
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Les cuento que la cita inaugural es el Sábado 1 de febrero , con la banda Cuchillazo , unas de las mejores bandas del medio local , su propuesta es buena y tiene integrantes de buen nivel musical. Ellos aperturan el ciclo de conciertos , en el cual tendré la misión de hacerles un buen intro y después del Show también , la energía desplegada por aquella banda , seguirá sonando durante toda la noche junto a otras el cierre lo haré con lo mejor de mis set's.
Ahora , si no te dio tiempo de ir , el Sábado 1 , te invito a mi fecha oficial que es el 7 de febrero. Ahí estaré poniendo todos los viernes y sábados desde las 10pm y estaré atento a tu buen gusto musical. Los espero amigos y pasen la voz que se vienen buenas nuevas para todos!
La cita es : Centro de Lima - Jr Callioma 828.
DJ Iz.
Dejo el evento del 31 y del 7:
https://www.facebook.com/events/570678409684918/
https://www.facebook.com/events/284147178400949/
Se enciende la pista...
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lunes, 27 de enero de 2014
El Bossanova de Antonio Carlos Jobim por Dj Iz.
Eran los inicios de los años 50s y un joven
estudiante de arquitectura es tomando por la música y empieza tocar piano en
diferentes night clubs de la época. Con tan solo 20 años Tom Jobim empieza a trabajar sus futuras
composiciones , en diversos estudios , donde años después conformaría su banda. En el 1956 lleguo aquel encuentro
tan esperado los padres de la música llamada
Bossanova se encuentran con el poeta Vinicius de Moraes y empiezan hacer música
para una obra teatro y luego iniciarían los que sería la New Wave brasileña de
la mano de otros músicos importante uno de ellos Joao
Gilberto , guitarrista , cantante , sería responsable de aquel primer hit
consagrado llamado Chega de Saudade.
Jobim sale de Brasil, y en Estados Unidos, el Jazzman
saxofonista de Jazz cool Stan Getz toca
Desafinado y el Bossanova , consigue a dar un giro internacional. Jobim y otros
músicos brasileños graban con este notable Saxofonista iniciador del Coo Jazz ,
fue aquella mezcla de cool jazz y el bossa que hace que se vuelva conocido a
nivel mundial , los años 60s para Brasil fueron marcados por aquel estilo
llamado Bossanova. La consagración de Jobim fue cuando crea junto al poeta
Vinicius “ La Garota ipanema” en el año 1965 , cosa curiosa pues nosotros
tenemos La Flor de Canela creada en el año 1953 , creación de cantautora Chabuca Granda , en
ambos casos se da el tema que nace como inspiración por alguien que conocieron , alguien que existió en esta caso era la
marca de Bikinis de una amiga de Jobim llamada Helô Pinheiro que tenía una marca de Bikinis llamada “Garota
de Inpanema”, quien fue la responsable de que una playa naciera aquella canción
cuando ambos músicos veían desfilar a tanta chicas con aquella marca de Bikinis
que llevaría el nombre de unas de la canciones más conocidas de la música Brasileña
a nivel internacional.
La Discografía de Jobim , es sumamente muy creativa ,
cada disco es una nueva forma del Bossanova
, cada composición , cada músico invitado , cada arreglo , el mimo Frank
Sinatra canto dúo con el pianista y creando
un estilo que se convertiría en todo un suceso.
Disco que me marco y motivo a escuchar mas música Brasileña
, fue el soundtrack de una novela brasileña
, que no recuerdo el nombre con exactitud
pero fue en la década de los 90s cuando las producciones de telenovelas Brasileñas
gozaban de buenos guiones y buena música de fondo , la cual me permitió llegar
a un disco que considero unos de los mejor es que se hizo con las composiciones
de tremendo autor.
Getz/Gilberto jazz
bossanova (1964)
Esta placa, se junta en complicidad Tom
Jobim , Stan Getz y Joao Gilberto y la
voz inconfundible de Astrud Gilberto quien fuera pareja del guitarrista y compositor
Gilberto , para luego pasar a ser la
esposa de Stan Getz , traigo esto, como dato curioso. En aquel disco es toda una obra de arte desde
la portada, hasta set list , que le diera 2 veces el premio gramy del años 1965
, opacando a los mimos Beatles en aquel
año , la victoria del Jazz y del bossa no podía ser posible con este Drean Team
musical , una de mis joyitas musicales es este disco. Muy importante si quieres
darte una buena aproximación los que es
el jazz y el bossa.
Dejo el link donde pueden escuchar el disco
completo.
Si desean una copia del disco pueden solicitarlo a (TABANO
ART SHOP) manden su mensaje y lo tendrá totalmente
gratis.
Dj Iz.
domingo, 26 de enero de 2014
A proposito de Etta James.
Etta James, que gusta de posar al lo madrina del
blues, en el más puro sentido Corleone del término, nació en Los
Ángeles el 25 de enero de 1938.
Niña prodigio del gospel , cambió de residencia para irse a vivir a San Francisco con dos compañeras del coro. Allí fue descubierta por el Johnny Otis quien, entre otras cosas, decide poner en orden su nombre de pila Jamesetta para convertirla definitivamente en Etta James.
En contra de los deseos de su madre entra de lleno en el mundo del Rhythm & Blues y ya en el 55 alcanza sus primeros éxitos. De ahí en adelante, y especialmente sus grabaciones con el sello Chess de Chicago son un éxito tras otro. Pero llegan los setenta y con ellos una difícil adaptación a los tiempos, con intentos fracasados de versionar temas del pop y el rock de la época.
Llegan entonces sus días más oscuros y Etta se refugia en las drogas, de las que consigue escapar tras su internamiento en un centro de rehabilitración . Etta no duda en contar su experiencia y poco a poco rehace su carrera.
No es de extrañar que el álbum con el que logra un grammy a la mejor intérprete de jazz recoja lo mejor del repertorio de Billie Holiday, la cantante de jazz que pasó por su calvario con mucha menos suerte, puesto que murió a las puertas de un hospital.
En los últimos quince años, Etta James ha revisado sus éxitos de siempre haciéndose acompañar por magníficos músicos de las nuevas generaciones del blues, dejándonos algunos momentos sublimes como este clásico: “Spoonful”.
En 2001 la carrera de Etta James se vio recompensada con su ingreso en el Hall de la Fama del Blues: la música que ha sido siempre su negocio.
Niña prodigio del gospel , cambió de residencia para irse a vivir a San Francisco con dos compañeras del coro. Allí fue descubierta por el Johnny Otis quien, entre otras cosas, decide poner en orden su nombre de pila Jamesetta para convertirla definitivamente en Etta James.
En contra de los deseos de su madre entra de lleno en el mundo del Rhythm & Blues y ya en el 55 alcanza sus primeros éxitos. De ahí en adelante, y especialmente sus grabaciones con el sello Chess de Chicago son un éxito tras otro. Pero llegan los setenta y con ellos una difícil adaptación a los tiempos, con intentos fracasados de versionar temas del pop y el rock de la época.
Llegan entonces sus días más oscuros y Etta se refugia en las drogas, de las que consigue escapar tras su internamiento en un centro de rehabilitración . Etta no duda en contar su experiencia y poco a poco rehace su carrera.
No es de extrañar que el álbum con el que logra un grammy a la mejor intérprete de jazz recoja lo mejor del repertorio de Billie Holiday, la cantante de jazz que pasó por su calvario con mucha menos suerte, puesto que murió a las puertas de un hospital.
En los últimos quince años, Etta James ha revisado sus éxitos de siempre haciéndose acompañar por magníficos músicos de las nuevas generaciones del blues, dejándonos algunos momentos sublimes como este clásico: “Spoonful”.
En 2001 la carrera de Etta James se vio recompensada con su ingreso en el Hall de la Fama del Blues: la música que ha sido siempre su negocio.
El disco esencial de Etta James :
sábado, 25 de enero de 2014
Discos que puedes dejarlos correr sin necesidad de adelantar un track por Dj Iz. ( parte #1 )
Anoche me puse ordenar mi cd's viejos y recortar publicidad vintage de revistas antiguas y me dio por poner disco por disco en mi reproductor y ver si todavía andaban mi cd's que tanto cuido y atesoro , y resulta que me tope con aquellos discos que puedes dejarlos correr sin necesidad de adelantar un track , a continuación dejare la lista para aquellos que quieren escuchar música mientras hacen algo productivo ... y ahí van ( Si no los tienen solicítenlo en mi tienda de arte ( Tábano Art Shop ) gentilmente , les regalare una copia cuando me instale en algún lugar o me los cruce o vea por ahí ps ... ( ojo solo regalare 5 copias del los discos que publicare ...)
Puesto #
1---U2 --- zooropa-- (1993) obra de arte de elegante pop rock 90s ,no solamente es un discazo , tambien pueden apreciar el DVD de aquella presentacion en vivo, es toda una obra de arte visual , aquellas ultimas epocas de Bono fueron unicas...
DjIz Selector Tracks
Puesto # 1
U2 --- zooropa-- (1993) obra de arte de elegante pop rock 90s ,no solamente es un discazo , tambien pueden apreciar el DVD de aquella presentacion en vivo, es toda una obra de arte visual , aquellas ultimas epocas de Bono fueron unicas...
Puesto # 2
---RADIOHEAD---OK CUMPUNTER--(1997) -- Que se puede decir , de esta obra de arte musical , fue unos de los ultimas entregas de calidad musical , el concepto de disco estaba claro , pareciera que era aquella musica de fin de mundo , donde las maquinas lo toman todo. Y los videos clips de aquel disco son una maravilla visual , cosidero que es unos de los mejores discos de aquel 1997 , epoca que me toco vivir a extremo , escuchando aquellos kasets comprados en Quilca , bajar del bus y esas ganas de escucharlo en mi vieja kasetera que se parece mucho cuando llevas prisa por ir al baño a orinar o te vas encontrar con un chica que te gusta , esa era aquella sensacion que sentia cuando venia del aquel fenecido emporio musical ...
Puesto #3 :
Si hablamos sountracks elegidos , este sería uno de ellos , La película también es notable , y esta seria unas de mis joyitas musicales de películas , escuchar a Val Kilmer hacer de Jim Morrison me hace pensar que todavía The Doors sigue sonando en cada pista , en cada momento ... Dicen que después de la película , el actor que interpreto al Rey lagarto , termino con problemas psicológicos , pues dicen que se había adentrado en demasía en el personaje ...
Led Zeppelin II (1969)
Led Zeppelin que puedo decir del segundo disco , es una mezcla de blues rock y la vital voz de Robert Plant, envolvente , unos de los mejores discos de aquella banda fue ese , muy celebrado en ventas y todo un suceso para que fuera convertirse después en el género que se llamaría Heavy Metal , le debe mucho ese género a esta banda y entre otras. Este disco, te puede armar una tarde y te puede hacer reventar de energía una noche en cualquier lugar.
The Pretenders – Singles (1987)
Y ya casi vamos llegando al final , con este disco de single's de esta popular banda de los años 80's , liderada por Chrissie Hynde y su característica voz que representa todo un estilo y una época , las letras dicen mucho , una vida muy marcada , eso no fue obstáculo para que se convirtiera unas de las bandas de culto de aquellos gloriosos años 80s , donde podías bailar temas de esta banda sin ningún reparo. Este disco elegido se lleva todos los créditos, pues su música sigue vigente.
Esta mañana, sigue revisando mi viejo book de discos, y me recuentro esta simpática caratula de The Cure (87-97) un álbum de
singles, donde puedes oír versiones y temas clásicos de The cure, esta un fértil Robert Smith , éxito tras éxito consagrado. Típico disco de Singles que no cansa escucharlo, a no ser por la versión de "close to me" aquel remix no me dejo bien saciado, pero bueno para aquellos que gustan la versiones este sería el disco.
Mis temas favoritos:
Cementerio Club.
Bajan.
Superchería.
Todas las hojas son del viento.
Puesto #
1---U2 --- zooropa-- (1993) obra de arte de elegante pop rock 90s ,no solamente es un discazo , tambien pueden apreciar el DVD de aquella presentacion en vivo, es toda una obra de arte visual , aquellas ultimas epocas de Bono fueron unicas...
DjIz Selector Tracks
Puesto # 1
U2 --- zooropa-- (1993) obra de arte de elegante pop rock 90s ,no solamente es un discazo , tambien pueden apreciar el DVD de aquella presentacion en vivo, es toda una obra de arte visual , aquellas ultimas epocas de Bono fueron unicas...
Puesto # 2
---RADIOHEAD---OK CUMPUNTER--(1997) -- Que se puede decir , de esta obra de arte musical , fue unos de los ultimas entregas de calidad musical , el concepto de disco estaba claro , pareciera que era aquella musica de fin de mundo , donde las maquinas lo toman todo. Y los videos clips de aquel disco son una maravilla visual , cosidero que es unos de los mejores discos de aquel 1997 , epoca que me toco vivir a extremo , escuchando aquellos kasets comprados en Quilca , bajar del bus y esas ganas de escucharlo en mi vieja kasetera que se parece mucho cuando llevas prisa por ir al baño a orinar o te vas encontrar con un chica que te gusta , esa era aquella sensacion que sentia cuando venia del aquel fenecido emporio musical ...
Puesto #3 :
Pink Floyd – The piper of the
Gates of Dawn (1967)
Que época dorada del LSD , los ácidos podrían hacer que una banda bajo el mando de Syd Barrett podría hacerte ir a la luna o cualquiera orbita del universo , son aquellos viajes donde no es necesario estar muy reventado de ácidos , pues ya de por sí , el disco es un viaje sideral , te lleva dimensiones musicales únicas. Escuchen y comenten , no tengo mas que decir. Es toda una joyita psicodélica de aquellos años noveles ...
Que época dorada del LSD , los ácidos podrían hacer que una banda bajo el mando de Syd Barrett podría hacerte ir a la luna o cualquiera orbita del universo , son aquellos viajes donde no es necesario estar muy reventado de ácidos , pues ya de por sí , el disco es un viaje sideral , te lleva dimensiones musicales únicas. Escuchen y comenten , no tengo mas que decir. Es toda una joyita psicodélica de aquellos años noveles ...
Puesto
# 4 :
The Doors – The Movie
Soundtrack (1991)
Si hablamos sountracks elegidos , este sería uno de ellos , La película también es notable , y esta seria unas de mis joyitas musicales de películas , escuchar a Val Kilmer hacer de Jim Morrison me hace pensar que todavía The Doors sigue sonando en cada pista , en cada momento ... Dicen que después de la película , el actor que interpreto al Rey lagarto , termino con problemas psicológicos , pues dicen que se había adentrado en demasía en el personaje ...
Puesto#5
:
Led Zeppelin II (1969)
Led Zeppelin que puedo decir del segundo disco , es una mezcla de blues rock y la vital voz de Robert Plant, envolvente , unos de los mejores discos de aquella banda fue ese , muy celebrado en ventas y todo un suceso para que fuera convertirse después en el género que se llamaría Heavy Metal , le debe mucho ese género a esta banda y entre otras. Este disco, te puede armar una tarde y te puede hacer reventar de energía una noche en cualquier lugar.
Puesto
#6:
Beatles
- White Álbum (1968)
Que disco para más elaborado , solido en su concepción , toda una joyita del rock clásico ,se le debe mucho a ese disco , y también aquella , mítica historia sobre el número 9 en los discos y canciones de Beatles y luego Lennon que mantendría ese numero 9. Number 9 , number 9 , number 9 , me encanto el disco 2 de ese fabulosa placa llamada Álbum Blanco , es como para loquearse con los últimos tracks todo un viaje...
Que disco para más elaborado , solido en su concepción , toda una joyita del rock clásico ,se le debe mucho a ese disco , y también aquella , mítica historia sobre el número 9 en los discos y canciones de Beatles y luego Lennon que mantendría ese numero 9. Number 9 , number 9 , number 9 , me encanto el disco 2 de ese fabulosa placa llamada Álbum Blanco , es como para loquearse con los últimos tracks todo un viaje...
Puesto#
7 :
The Pretenders – Singles (1987)
Y ya casi vamos llegando al final , con este disco de single's de esta popular banda de los años 80's , liderada por Chrissie Hynde y su característica voz que representa todo un estilo y una época , las letras dicen mucho , una vida muy marcada , eso no fue obstáculo para que se convirtiera unas de las bandas de culto de aquellos gloriosos años 80s , donde podías bailar temas de esta banda sin ningún reparo. Este disco elegido se lleva todos los créditos, pues su música sigue vigente.
Puesto
# 8
The Cure – Galore (1997)
The Cure – Galore (1997)
Esta mañana, sigue revisando mi viejo book de discos, y me recuentro esta simpática caratula de The Cure (87-97) un álbum de
singles, donde puedes oír versiones y temas clásicos de The cure, esta un fértil Robert Smith , éxito tras éxito consagrado. Típico disco de Singles que no cansa escucharlo, a no ser por la versión de "close to me" aquel remix no me dejo bien saciado, pero bueno para aquellos que gustan la versiones este sería el disco.
Puesto
# 9 :
Pescado
Rabioso – Artaud (1973)
"¿Acaso
no son el verde y el amarillo cada uno de los colores opuestos de la muerte. El
verde para la resurrección y el amarillo para la descomposición, la
decadencia?"
Antonín Artaud (Carta a Jean Paulhan)
París - 1937
La admiración , que tuvo el flaco Luis Alberto Spinetta , por el dramaturgo francés , Antonin Artaud , fue más allá de toda compresión , el surrealismo impera en este disco , que joyita del rock argentino , en plena revueltas cívico militares , sale este disco , la concepción del disco , los colores , todo tiene un porqué , el mismo que Luca Podran elogia este disco y el Almendra pues fueron resaltantes en aquellas épocas. Si abría que poner una lista de los mejores discos del Rock Argentino este estaría copando los primero lugares, no cabe duda que es la etapa más creativa del flaco. Solo me queda decirles escúchenlo, y compartan el disco, pues es un disco iniciador de lo que fue el rock argentino en aquellos años 70s.
Antonín Artaud (Carta a Jean Paulhan)
París - 1937
La admiración , que tuvo el flaco Luis Alberto Spinetta , por el dramaturgo francés , Antonin Artaud , fue más allá de toda compresión , el surrealismo impera en este disco , que joyita del rock argentino , en plena revueltas cívico militares , sale este disco , la concepción del disco , los colores , todo tiene un porqué , el mismo que Luca Podran elogia este disco y el Almendra pues fueron resaltantes en aquellas épocas. Si abría que poner una lista de los mejores discos del Rock Argentino este estaría copando los primero lugares, no cabe duda que es la etapa más creativa del flaco. Solo me queda decirles escúchenlo, y compartan el disco, pues es un disco iniciador de lo que fue el rock argentino en aquellos años 70s.
Mis temas favoritos:
Cementerio Club.
Bajan.
Superchería.
Todas las hojas son del viento.
*Si te algún disco de los que publique puedes pedirlo gratuitamente a
mi tienda llamada Tábano Art Shop, búscanos en facebook , danos tu like , y mándanos
un Inbox , con el disco que te gusto y gustosamente te entregamos una copia.
*La segunda parte de la lita saldrá muy pronto, estén atentos, tenemos
mucha música para compartir.
Dj iz. ( Enero 2014)
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